台灣畫壇著名的「三美圖」事件，指的是一幅李石樵完成於1973年的裸女畫，1977年由華南銀行印製在火柴盒上，引起色情與藝術之爭。這幅名為〈三美圖〉的裸女畫畫著三名站立的裸女，顯然在七○年代保守的台灣社會，引起軒然大波。

其實裸女畫在西洋美術史上成為焦點，可以從雷諾瓦、馬內、莫迪尼亞尼、瑪帝斯的畫作上得到印證。台灣畫家如：陳澄波、廖繼春、郭柏川、李梅樹、李石樵、或更年輕畫者筆下的裸女畫，也逐漸成為愛好美術者心中美麗的符號；更特別的是，旅法華裔畫家常玉的裸女畫，在拍賣市場上已經衝破傳統桎梏，屢創畫價的新高。

2002年七月，南畫廊舉行「三美圖：台灣畫100選裸女篇」，這個繼「台灣畫100選水彩篇」的新主題，由李克全（1920- ）、林錫堂（1925-2002）、羅美棧（1919- ）三位畫美女圖的畫家展出裸女畫，這些在過去台灣社會十分敏感的畫作題材，在往後歲月是否成為台灣美術的焦點，並非無跡可循。

李克全出身彰化醫生世家，彰化基督教醫院就是他祖父捐地促成的，藍姓外國人離台時收藏李克全的畫作，在坊間傳為美談。李克全自小獨鍾繪畫，東京文化學院美術系畢業，1968年於台中市創辦人体畫會，曾獲得日本全展25屆秀英賞、省展特選等。他的裸女畫，圓潤溫柔、皮膚白皙、線條柔和、色調淡雅溫暖，透出大家閨秀精緻典雅的氣質。

堪稱李梅樹之後最擅于台灣人物寫生的畫家林錫堂，五月十日因中風後再度發生意外，病逝於台北，享年七十八歲。他年輕時跟隨李石樵、李梅樹學畫，常被同時期李石樵畫室裡的另一名學子金潤作笑稱是「來練功夫的。」他最膾炙人口的作品是靜態的女性美，人物畫的描寫，具有十分精緻的光線質感，直接表現台灣平凡生活的特色，充滿質樸的情境。

羅美棧剛於今（2002）年獲得台陽展台陽獎，他最擅長裸女畫題材，尤其是畫中透過鏡子所延伸的景深，使裸女主題之外的人物、靜物處於重要的陪襯位置。他的裸女畫表現強韌粗獷的線條、豐滿的肌肉彷彿來自辛勤的工作，他生於1919年至今仍創作不斷。

南畫廊邀約李克全、林錫堂、羅美棧這三美圖畫家共同展出，在於：他們都屬於20年世代的畫家，時代背景介於前輩與中堅畫家的中間。他們時常一起畫模特兒，在同一個畫室裡畫出不同的個人風格，拿她們一起比較分析，十分具有研究價值。和前輩畫家的裸女畫比較，他們三人呈現出由外光派延伸到印象派畫風的轉換。

幾十年來，他們陸續畫的模特兒有：林絲緞、王小姐、一名英國來台的女學生…等。這些畫作的背景，從台灣俗俗的壁紙、木几、紙扇子、大花床單、月曆、到花瓶與植物，比其他風景畫、人物畫或靜物畫更傳遞出生活的細節。這些台灣裸女畫和西洋裸女畫主要差別在與性慾的表現，三美圖中的女性含蓄地坐在經過佈局的房內，低垂的雙眼、側面的沉思、端莊的姿態，像是一朵花靜靜的開放。

比較遺憾的是，李克全近來身體欠安，前一陣子為眼疾所苦，最近又發現得了巴金森氏症，真實生活並未如他筆下的裸女那般，呈現甜美怡人的氣息。這令人想起晚年雷諾瓦手指不靈活，只好把畫筆綁在手上繼續作畫的情景。畫家將一生奉獻給一種主題以完成個人風格，在西洋畫中我們想起莫內畫睡蓮、竇加畫跳芭蕾舞的女孩、羅特列克畫風塵女郎；李克全畫溫柔婉約的台灣婦女，則是台灣畫中稀少的堅持。

「三美圖：台灣畫100選裸女篇」展期為2002期7月6日到21日，地點在台北市敦化南路一段200號3樓板南線忠孝敦化站9號出口處（尚未通）。

南畫廊新聞稿