幾個月前，我用李俊賢家屬提供的圖檔選畫，那是有區分年代的個別檔案夾，作為畢生創作的回顧，很清楚。

 

我們從選畫開始展前計劃，忽略尺寸媒材、忽略過去的展覽訴求、忽略無數個社會活動與經歷，藝術家李俊賢留下甚麼?

 

對於一位和自己同世代卻已經離去的畫家、藝友、人文社會參與者，甚至同樣尋求台派定位的田野工作者，我們的溝通就是一件件藝術品。

 

雖然1984年他在南畫廊個展，可是那一年我太年輕，他也年輕到彷彿未爆發的動能還只是

一顆卵。然後他去紐約三年八個月，站在世界文化藝術之都看台灣，1986到1989年中間的1987年，台灣解嚴。

 

我知道，回顧李俊賢一生創作，離不開1987這一年，離不開台灣社會(尤其南部)的面向，離不開他最熟悉的海洋。是海的呼喚成就了他的創作；甚至我當他是在海的呼喚下才離開心愛的家人與世界。

 

我很快選〈車場雨過Train Field after the Rain, 1978〉這一件猶如歷史畫的作品。它是70年代李俊賢就學於師大學生時期的水彩畫。原來有一段小小的故事在他的臉書，美術系學生時常參展、得獎、公立美術館要求以極低的價格收藏...。當年如文化美術系的王文平，他們都有著極優的寫實功力描繪台灣風景，出師之後在後現代主義影響下發展出獨特的自我風格。

 

車場雨過有莫內聖拉扎爾火車站的況味，應該說讓我想起這張畫作。而莫內反前行者的印象派創新，對比這一件李俊賢反印象派邁入新風格的最後一瞥，也就成為彌足珍貴的歷史記載了。

 

李俊賢在他的著作"台灣計劃"P.232說明作品：「這個鐵路風景包括鳳山的倉庫、三塊厝的台鳳工廠、台北關渡的訊號當、鼓山台泥工廠的水泥車、鼓岩國小的天橋，是我大學三年級的水彩作品，畫在紙板上，因為紙板比水彩紙便宜很多，又不像水彩紙會翹來翹去，所以我有很多畫在紙板的水彩作品。」

 

2017年8月28日Stone Lee(李俊賢)寫道:「剛才〈國美館〉打電話來，要爐主授權1978年「全省美展」作品刊登在資料庫，已經快40年了，當時是美術系學生的主要舞台，爐主在大三暑假畫一畫開學拿去參加得到2名，獎金記得是3000塊，當年展覽結束前有寄信來要再給好像500塊然後把圖典藏，因為覺得很少爐主就婉拒了。掛電話之後，爐主在想他們還保留38年前的幻燈片嗎？ortherwise 要拿甚麼放到網站。」

#車場雨過  #李俊賢 #印象派莫內 #火車站 #海的呼喚 #水彩畫 #師大學生 #王文平 #鳳山倉庫 #三塊厝 #台鳳工廠 #鼓岩國小