夢回南都
黃于玲

人生從南都花園町開始
許武勇1920年生於台南市內，【花園町】描寫他出生的家以及附近的街景。從這個純樸的南都開始，八十年時光匆匆流過。回顧臺灣美術一百年，只出現一位充滿自由、獨立畫風的前輩畫家，他就是許武勇。那融合他的時代內涵的前衛畫風，使他筆下的風景畫充滿過去式與未來性，近作發表，予人一種夢回南都的悸動。
智商過人的許武勇於1933年考入台北高校尋常科，邱永漢是小他三屆的小學弟；在校期間師事日本來台的藝術大師鹽月桃甫（1886-1954）七年。1943年以【十字路】入選日本獨立美展，那時他仍是東京帝大醫科的高材生，在東京上野美術館舉行畫展，畫畫老師通口加六（1904-1979）認定他將是一位前衛的台灣畫家。1946年回台灣後，他跑到阿里山去畫畫行醫，1951年以描寫朋友在228事件中喪生的【離別】獲台陽展最高的台陽獎。1952-53年許武勇趁前往美國作公共衛生研究與考察時，在舊金山舉行畫展，使美國人比台灣先一步認識這位畫家。1986年因大腸癌開刀，開始整理畢生作品；幸虧逐漸康復的身體又使他完成更多畫作。他的一生，完全投入繪畫，比其他前輩畫家更賣力；儘管他的職業是醫生。

圖左起許武勇夫婦、楊三郎夫婦在許武勇家欣賞新作。

具有獨立風格的前衛巨匠
獨立美展有別於帝展，它著重於「必須有自己的風格」，三○年代曾來台灣展出兩次。雖然獨立美協以野獸派聞名，但是當台灣在六○年代受現代思潮影響，而燃起一片立體畫派流行風時，許武勇的立體派作品成為其中的翹楚，而有了「臺灣立體派先驅」的封號。
後來，許武勇從立體派轉入超現實融合夢幻的表現，作品始終充滿思想性以及自我獨立的風格。他的畫洋溢著大時空的韻味，自由而寬闊。近期作品，以回憶描繪他走過八十年家園的印象：海邊寧靜的夜晚，純樸的童玩，雞犬爭食，迎熱鬧，百合花下寫信寄相思，榕樹下乘涼的村姑，農夫的歸途，台東小野柳岸邊的裸女，青鳥捎來故鄉幸福的消息…。
在許武勇豐富的繪畫語言裡面，透過幻想與夢一般情境的呈現，許多熟悉的鄉景，都成為畫面的基調，他的心象則藉由蝴蝶、仙女、牛眼睛、貝殼、裸女…等貫穿在畫面上。這些繪畫元素構成無數浪漫的生活情境，宛如記憶的波浪，一波波湧過來，片刻也不停止。許多幅畫中，有一位騎腳踏車的中年男人，那就是正在前往病人家途中的醫生—許武勇。這八十年中，從台南、路竹、到台北，許武勇在生長和行醫途中所見的風景，現在一一向記憶的寶盒借出，它們已經失去原有時空的位置－－哪一個夢境會被拘束在特定的時空裡？

　　　　　　　　許武勇在畫室

故鄉在超時空的夢中舞蹈
【灌肚八仔】、【跳圈】這兩幅畫描寫童玩的故事，跳圈女孩之一靠著有彩色玻璃的門邊站著，那是台南一戶有錢人家。【歸途】是一系列描寫農夫趕著牛車自田間回家的畫作，無眠無日的耕作，日夜同時存在於同一畫面裡。【夜調】描寫南部海邊的夜晚，拉弦的女孩使夜色充滿旋律之美。【青色鳥】描寫一對四處找尋青鳥的男女，最後發現原來牠就在家的庭院裡；象徵家園才是最幸福的地方。【水牛和牧童】、【少女與牛】、【樹蔭】表現牛在農村生活中處於重要的地位，牠既是工作的夥伴也像是一名親人，榕樹下的土地公廟是畫家出診途中休息的地方。【飼雞】中有爭食的雞群、觀望著想參予的狗、還有正在打架的鬥雞，牠們為「吃」而吵鬧著。畫家透過爭食的動物，隱喻當時人民難免為生存而鬥爭著。【扶桑】裡扶桑花籬笆和一對歌唱的鳥，象徵農家的和樂氣息。【寫信】裡有百合花的夜色，一名少女正埋首訴衷情。【賽神】描寫民間節慶時的遊行，以分割重組的手法表現熱鬧繽紛的民間氣氛。畫家藉由海岸、稻田、和農村組成一個家園的回憶之組曲。這裡面唯一早期作品【海中竹筏】1964年完成，以幻想的形式描寫海中竹筏的芳蹤。竹筏，是養蚵仔、虱目魚漁民在漁塭上使用的水上工具。許武勇時常在安平和路竹看見竹筏，它成為許武勇畫中的主題，以表現台灣漁民的生活。
許武勇自1992起在南畫廊舉行個展三次，從立體派到以超現實手法做家園的回憶，寬闊的思維、大膽的表現，完全獨立於前輩畫家的繪畫模式之外，這是台灣一百年美術史中最令人驚艷的。

相片︰圖左起金潤作、陳德旺、陳慧坤、謝孝德、許武勇、蒲添生、黃鷗波1977年 在許武勇四維路畫室看畫聚會。