傷感的紫色,1962,席德進油畫

我1981年元月在剛剛成立的南畫廊初見席德進----他穿著大紅衣，手提一個罐子連接到身體接住正在滲出的膽汁，來逛畫廊。同一年八月，聽到他去世的消息。

傷感的紫色，1962。席德進的抽象油畫，昨天與其他幾件作品抵達畫廊，畫布背面這樣寫著題目，我認得他的字，連英文Sentimental Violet筆跡也帶著固執的蒼勁。

當席德進的情書在80年代公開的時候，有超過畫廊想像的人們認識這位畫家。繪畫市場流通他的水彩、水墨畫，直到現在都沒有人忘記這樣一位自承同性戀的藝術家，大膽用文字透露了自己澎湃的感情世界。

我對他的印象是混著中西媒材與繪畫技巧，以個人獨有的角度，發現台灣之美。

眼前席德進的抽象油畫，1962年在美國展出、售出。輾轉回到台灣的今天，恍如隔世。原來在渲染的台灣鄉土風景、或線條自信有力的台灣建築風景畫以外，他也用這件抽象油畫作品宣告了自己以極盡感性的內在參與了現代主義的歷程。感性部分，超越他的文字敘述。

有一本畫冊印有這件圖錄，席德進紀念全集(二)油畫，1994年，省美館出版。題目印著"抽象畫編號D2-29"。

席德進在1962年應美國國務院之邀赴美考察，1963年在華盛頓亨利畫廊舉行個展之後轉赴巴黎。<傷感的紫色>就在那時候完成、發表、售出。我猜想，1994年省美館(今天的國美館)編輯畫冊時，也許只拿到幻燈片，沒有原作，上面又沒有註記箭頭(有些抽象畫我會用箭頭標示方向)因此也就無法印上傷感的紫色如此迷人的字眼。

不知怎麼，這個題目就啟動了印象中的席德進之情感世界以及他賦予作品令人騷動的元素。

1981年元月，席德進(穿紅衣)參觀南畫廊