2016年看20世紀台灣畫家創作的藝術品，已經悄悄由藝術家本人轉移到他的下一代。意思是，原作者去世留下藝術品遺產，交由第二代管理，他們如何經營這些作品? 藝術市場世代交替的畫家遺作問題，現在才開始...

我們提到台灣畫一百年。這是指一件作品出土已經有一個世紀之久。也是人們有足夠時間距離去回顧在地作品的內涵，包括歷史價值和藝術價值。也是這個時候，這些原創者一一凋零。

最近官方出版一本張炳堂的畫冊，看得出來畫冊是在藝術家去世以後才撰寫編輯，有相當比例的內容是在探索一件作品的年代、創作背景；那推論的過程具有學術性卻失去年代的確實。有關創作年代的推敲，短短在三年前就可以毫不費力得到正確的訊息，那就是藝術家專訪的意義。而我們都遲了一步。

最近幾位藝術家後代，都在藝術家父親離開了，才第一次接觸到作品，他們心中有無數個問題得不到答案。有關作品在藝術上、市場上的訊息，大都陌生。這種情況下，藝術品遺產的經營，已經處在一個危險的狀態。

綜觀藝術家下一代，各有所長，有些具有公關能力，有些具有謹慎維護的耐心，他們同時希望作品可以發光發熱。有人質疑台灣沒有文化遺產，文化財包括藝術品，台灣不能只有故宮古物，20世紀的藝術表現，記錄一百年來台灣人生活和心靈的軌跡，應該好好愛護它們。

畫家下一代為藝術品遺產舉行畫展，圖為陳榮和女兒(右)