作為臺灣師範大學美術系第一屆畢業生，水彩畫家陳榮和(1928-2005)在去世十年後，由獨生女整理遺作，今年九月準備於中正紀念堂舉行個展。這是一個時代的回憶，新的學子不再看見陳榮和筆下的農村世界。

在當代藝術興起以後，人們對於新興畫家有了新的期待，對於50年代前後台灣風景純情的寫實風格，逐漸淡忘。然而，舉目世界各大美術館的典藏品，都是一個系列的世代傳承，從1900s、1910s到1970s、1980s...，呈現各種主義、流派，這些來自思想、時代氛圍所築構的任一繪畫風格，並不是新的潮汐下的沙石，而是推進浪濤的力量。

新的美術學子，或是眼中只見當代藝術的收藏家，面對在這之前更早一群藏家鍾情的藝術品--如陳榮和筆下的台灣風景，有了重新定位美術史的機會。在一代代傳承交替的各世代藝術創作中，我們是不是應該找出其中共通的性格與情意? 陳榮和是屬於'20世代的台灣畫家，他到底呈現甚麼樣的繪畫風格，值得探索。