文／黃于玲

紫花，畫的是亞麻。張泉豐翻出十五年前故鄉老相片，畫了晨曦中的亞麻花，猶帶著昨夜夢境般的紫，當陽光由樹叢後方漫過來時，改變的不只是它的色彩，更是現實的演替。

我看《紫花》，從畫面下半部往上透出朦朧霧氣，深情的綠漸染為飛揚的薄紫，那混著泥土、水氣、陽光的氣息拂過田野小溪，在畫面上蠢動。

數不盡亞麻，從土壤鑽出然後是一層綠，一層紫，一片太陽下的紫光如大地精靈，在清晨時走過人間。印象派講究的光線，落在亞麻花上，有晨曦的溫柔，染在更遠的田野成為金黃色的光暈，韶光荏苒。這寧靜無人的早晨，不只有看不見的動物、植物正在忙碌的生長著，竹林後有一片令人好奇的世界，位在繞過田埂右手轉那裡似乎不為人知。

畫家心裡有數：這一片晨光紫花，隱藏著不堪的現實。遠方隱在竹林後方有養著上萬隻雞的大型養雞場，近幾年來，這面積不大有百戶人家的小里，就有大型養雞場六座、大型養豬場三所，空氣污染、水污染在所難免。近年環保法規較以往嚴格，情況已經改善，不然蒼蠅到處飛...空氣中雞屎混搭豬屎味，有時加上雞毛的燒焦味，應該是在焚燒死雞吧！一下雨，上游的養豬大戶就排放出清理豬隻排泄物的大量廢水，灌溉用的溪水難堪的黑濁一片，魚群暴斃，浮屍片片。

近年許多畫家回學校深造，課堂上必須對作品提出背景說明和畫面分析，如果缺少觀察、思考、技法，文字往往流於空洞的堆疊，不像以前畫家有感而發那麼自然生動。張泉豐1965年生於苗栗，創作紫花時對家鄉的環境變化做了上面的觀察，更有趣的是他說：

或許這幅畫有點「粉」，或所謂的「粉飾太平」吧，美就像另外一種型式的毒品！

他對技法稍作描述：紫花主題，我是一株株、一朵朵深具耐心的去刻畫它。其間，為了增加晨露的濕度感，做了類似水洗往下流動的效果。後來還是做由前至後、清楚到模糊的變化，並不想強調單一焦點的做法，這種架構法則，有時候並不是那麼適合於每一種畫面。 過分焦點化可能造成畫面結構力量的消弱，視點停滯於焦點，不能在畫面上自如地悠遊穿梭。通常如採用聚光法的舞台燈打光法，在強烈明暗對比下，會有如CSI影集的犯罪現場感。光弱一點，畫面就會有著如LOMO照片特有的暗角或隧道感：有著文藝青年傷春悲秋的體味。

張泉豐畫出紫花的昨日今生，可以是某人或某時代的隱喻，也可以是個人的反思，或是人與人之間互相觀察的提示，畫家說出畫面背後看不見的臭與惡，使作品增加戲劇張力。印象派靠光線決定色彩，觀者由色彩想像時間，紫花的下一個晨間，將是另一番景象。

台灣畫新聞