許武勇：

1920年生于台南的許武勇，是台灣立體派的先趨，他自創「羅曼主義」，從事創作，意思是要透過繪畫創造人間唯美的世界。他之所以這樣期望，係因他當了多年醫生，發現有些心靈的苦痛，只有藝術可以醫治。

屬於「立體派」的《秋天農村》，特色是對描繪的主題進行拆解再重組，拆解以後，再組起來，會變成幾何圖形的塊狀，觀者可以同時看到好幾個角度。台灣秋天的農村很美麗，許武勇用立體派的畫法完成這幅秋天景色，讓人看得眼花撩亂、卻又充滿刺激。有時候，我必須把頭歪下，才看清牛車到底走向哪裡去？

許武勇前衛的繪畫風格，自始至今就是一種勇氣的象徵，他不循寫實路線發展，而是選擇用當時反傳統的繪畫風格來展現他對故鄉的讚美。那些散落在「台灣農村」作品中的詩句，其實是透過親身經歷的生活與感動所衍生的具體元素。畫中的幾何塊狀、多向性的風景物件，經由嚴密的組織與優美的色彩組合，終才產生動人的和諧之美。

丁雄泉：

丁雄泉是畫家、也是個詩人，一九二九年生於上海的老丁（畫家朋友習慣稱丁雄泉：老丁），是自學畫家，只受過中國書法及速描的訓練，就執著的畫了一輩子。他喜歡春天的輕俏與美麗，作畫的精神與色調，大都帶著春天的訊息。他畫的女人很清楚可以分為兩種，一種是西方美女，一種是東方美女。西方的女人熱情奔放，東方的女人含蓄矜持；西方的繽紛熱鬧，東方的耐人尋味；西方的艷麗健康，東方的纖細柔媚；西方的多是採用明亮的油畫、蠟筆，東方的則是帶一點渲染的水彩。各有千秋，但都同樣是一群「戀愛中的女人」

老丁常說：「先學會生活，才學會畫畫。」這一件《紅唇-臥》是1977年作品，也是一件100號大小的石版畫，只印製一張，屬於西方美女系列，這系列主要在表現女人各色皮膚、頭髮、眼影、衣服、絲襪，變化多端，耀眼迷人。鮮黃、鮮紅、鮮紫、鮮綠……混在一起，不刺眼也不雜亂，好像大自然四季的變換，繽紛有序、活潑美麗。這件作品融合抽象表現筆法，與畫面有許多「甩」的色彩，白色部分宛若男性精液噴出。優雅的色彩，宛若波提切利 Botticelli《維納斯的誕生》（The Birth of Venus/La Nascita di Venere）。

林復南：

「草書山水」訴說時序的遞變、人事的消長。它們存在於空氣中，雖然看不見，卻是實際能感受出來的東西。再擴大的說，他畫的是天象，世界上的事其實是按照宇宙的規律在運行，林復南嘗試畫出蘊釀、生成、變化、昇華這些大自然的神秘規律。

他用最簡單的元素來表現，這是他一貫的現代畫的理念。寒色與暖色就如陰陽二氣生生不息，筆觸與塊面具備空間結構的法則。歲月運行的軌跡，往來升降之機與消息盈虛之變，使大地日新月異。林復南的色彩與空間掌握這一切，他的繪畫作品是與時並進的。

台灣畫雜誌