畫家林大洋畫台灣原住民，畫到和他們成為朋友，並且住入他們的部落：社寮島。從他筆下的原住民人像畫，不只是讓人發現另一個台灣，也從此進入我們所不知道的原住民世界。

好幾年前林大洋住入基隆「社寮島」，後兩個字和潦倒同音，他們寧用社寮島而不用現在「和平島」的名稱，似乎潛意識裡，想要找回昔日的風華。

原住民知道土地藏著祖先的靈魂，我們向子孫借用，一草一樹都是神聖的，不可侵犯。保有自然的原貌，在都市過度開發的同時，衝突與血腥也一起發生，最後，不同族的台灣原住民互相通婚，一起住在社寮島──一個沒社沒寮的非島上。

林大洋透過原住民人物，表現人物在現實社會裡的宿命，從阿降、典告、古打幸、秀慈、到玩鴞的男人，沉重的色彩和筆觸，帶著濃烈曠野的味道。他說：基隆有三黑，天黑人黑屋頂黑。意思是：總是陰天多雨的基隆，充滿皮膚黑黑的勞力者，他們只能住在瀝青屋頂的違建裡。

過去，洪瑞麟和張義雄喜歡畫勞工階級的人物畫，被稱為「社會主義」畫家。現在林大洋畫著黑色人生的一群人，過著有酒便沒愁的日子，和其他畫家筆下細柔甜美的人物畫相對照，等於為台灣角落做了一個關懷的特寫。

阿降與孫
平埔族婦人阿降，抱著她的孫子去海邊，那一天，海邊烈日當空，孫子臉上沒有笑容。

台灣的人物畫，很少描寫憂愁、或長期處於無法改變的宿命下一種漸漸轉弱的生命的跡象。它不同於白色恐怖時期的嘆息或反抗，而是悄悄地等待上天給他下一步的安排，就像小孩皺著眉頭，既無助又無力。

右上角強烈的太陽，幾萬年來照耀台灣島的熱度並未改變，可是原住民生存的空間，卻日日被壓縮，全世界的原住民都走上相同的宿命，即便「河裡流著祖先的鮮血，」也無法改變命運。

阿降的衣服有雲豹紋，幾世紀以來，曾是原野上之朋友與敵人的雲豹，已經消失，還有什麼可以留下來？

小孩古打幸
古打幸是花生的意思，長得細小，也許長不大。阿美族小孩古打幸，穿著漂亮衣服，正在吃餅乾。

原住民的小孩，時常夭折，由於生活差，也許冷死或病死。細小小的生命，像風中的小花，很美麗也很弱勢。吃餅干的小孩古打幸，穿著鮮豔亮麗的衣服，圓形的臉上，雙眼大又亮，有著十分美麗的線條。一名還沒長大的古打幸，在未來人生將面臨的挑戰，正要開始。

小孩的背景以虎皮紋裝飾，台灣石頭裡常見這樣的紋路，後來被運用在服飾、家具建材等。虎皮紋充滿野性的呼聲，在原住民的血液裡，大自然是他的生命。

典告的人生
典告，一名秀林太魯閣的泰雅族少女，嫁給阿美族丈夫，她的人生，於是像一片花瓣，隨風飄落到另一片陌生的土地。

畫中的典告，已入中年，借酒澆愁，身體已經壞了一大半。畫家在一家小吃店第一次遇到三十多歲的典告，她正在喝酒，看起來很美，卻在生氣著。她的人生剩下酒、和不如意的婚姻。

少女典告，在工廠認識阿美族先生，嫁來八尺門時，語言不通，生活也不習慣。先生一早出去抓魚、或去碼頭做工，生活上遇到困難，都不容易解決。尤其Ａ型沉默的典告，一點也不喜歡熱鬧，幾年來她就是分不到阿美族豐年祭的歡樂。

典告的臉龐消瘦，眉目線條分明，衣服裝飾著玉石的紋路，背景螺旋狀圖案，隱喻著她迷惘的人生。

菊花與秀慈
住在竹東尖石鄉的泰雅族少女秀慈，嫁給阿美族丈夫後，生下兩個兒子，兒子後來成為棒球國手，秀慈的命運，於是看見了陽光。

因為兒子的成就，社寮島的居民都知道秀慈不容易，尤其婆婆也開始對她好起來。

全身綴滿黃針花的秀慈，沉入幸福的菊花世界。海邊特有的菊花，展現獨特的生命力，秀慈背景的海浪紋，加添南島文化的氣息。雕刻常用的海浪紋元素，顯示海洋文化下的藝術風格。

泰雅族漂亮的女性，眼大鼻尖、臉小而瘦長，如果加上幸福的人生，就可以完成如畫中明耀黃色的畫像之美。

星心知我心
英俊勇猛的阿里山鄒族男性，在寂寞的夜空下，玩著寵物鴞。

畫面右上方最亮的金星，冷冷照著男人和俗名貓頭鳥的鴞，在沒有哪裡比高山更接近天空，更接近孤獨。年輕的鄒族男性，穿著祭典服飾，與鴞相依。男人的孤獨來自對「白浪」的怨恨，他們稱平地人為白浪，意思是指壞人。他現在的興趣、嘴裡聊著的，只有動物，他的生命裡，只有動物是善良的朋友。