【台灣畫派快報2005/3/1】林復南，60年代活躍於台灣的現代畫家，2004年在新闢的畫室裡，完成一系列以時間為主軸的作品，如〈千年魚〉2005(圖左)，延續〈夜幕〉1963(圖右)的精神，以時間作為創作的主題。

自60年代開始，林復南以抽象畫表現對大自然的愛，畫中融入時間的元素。充滿憂鬱性格的林復南，對時間的流逝，特別感傷，他發現，人從出生那一刻起，就開始走向死亡。人類無可避免走向死亡的恐懼，激發他對生命更大的珍惜，尤其生命的意義放在美麗的大自然中，更加重它的厚度。

林復南1976年赴美前的個展，四連作「春夏秋冬」描繪四季的變化，展現他對大自然的觀察其實帶著相當的詩意。追溯〈夜幕〉裡的石碑，充滿歲月的痕跡，黯鬱的背景，反映60年代的社會氛圍，以及悲天憫人的主觀意識。

2005年最新完成的〈千年魚〉，呈現時間之河裡的「景象」。那神秘且無以窺視的時間之河，在他筆下以相當象徵性的一塊魚化石、水中浮動物，集合為一件象徵時間流動的視覺意象。

〈千年魚〉看起來猶如一塊琥珀，方寸間夾著一千年前活生生的昆蟲以及微生物，生命在裡面醞釀、消逝、昇華。漫長的時間，在這裡面凝固，微觀其變，彷彿看見一個宇宙的過去與未來；段落與連續。

現代畫在台灣，于1960年開始處於一個充滿活力的年代，年輕人相繼投入現代畫的創作，並且懷抱一名藝術家也是殉道者的悲壯情懷。林復南是裡面的中堅份子。

台灣畫派新聞稿