搭乘國內線時，飛機一升空，就看見海。

中文海這個字中有一個母；在法文裡海是mer，母親是mere。對台灣人的性格與生長背景來說，我們更確定自己是海的孩子。然而我們對海的嚮往與愛情，似乎被什麼東西阻隔著，即便是台灣畫家對海洋的歌頌，也是存在心底，欲言又止。

今年九十四歲的前輩畫家顏水龍，有一些以蘭嶼為主題的油畫作品，他畫著蘭嶼原住民和船隻，對於背景：海，則總只是輕描淡寫而已。直到九○年代，這名台灣第一代西畫家才在『新船下水禮』系列作品中，表現出壯闊、湛藍的海景。看了他作品中的大海，我們忍不住發出感動的歡呼，並在心裡說：「啊，原來台灣這麼美！」

台灣立體派畫家：許武勇，1964年憑心中的記憶畫了『海邊月亮』和『夢裡港口』。他用竹筏、討海人用的漁具、以及海平線上的月亮，來表達畫家對台灣的情感；若不是那樣的情感，與生俱來流竄在血液之中，畫家將如何在畫面上呈現出感人的氣氛，以及寧靜幽遠的思想？

許多人在作曲家蕭泰然的樂聲中潸然落淚，那是因為旋律中，埋藏著本土的情感，讓我們終於在西洋音樂聲中，感受到台灣農村的春風。相同的，一幅永恆的台灣畫，也必然具備著牽動台灣人心靈的特質。

西洋美術有許多描寫海戰的作品，傳訴人與大自然肉搏的壯烈場面；台灣人與海的關係，也可以追溯到類似那樣的記憶，海的美海的深海的刻骨銘心，過去以來，表現在台灣畫中的應該要更強壯更深刻才對。

中堅畫家林瑞明，也畫了許多海景畫，當他說起這些畫的創作背景時，好像是在描訴著某種人文風景。他說，我們生長在島國上，只得到海風、而沒有得到海水，因為政治關係，過去很長時間，台灣畫家是只看海而不畫海的。他又說，海是年輕人冒險的地方；海浪的起落只在瞬間，越短暫越迷人。在他的畫面上，海平線代表寂靜與冷酷、垂直線代表熱絡和溫暖。

海給許多台灣創作者豐富的靈感。詩人李敏勇『海的臆想』這首詩寫著：

在房間裡
我掛了故鄉的海景
入睡後
能聽到海的聲音

寂靜的夜
海的聲音很響亮
呼喚著我的童年
那記憶在沙灘等待潮汐的擦拭

在夢裡
海拍打礁石
白色浪花照著月光
拍打我的心

台語歌曲『走船人』『補破網』...以海為背景，一直在我們心底迴盪著苦楚與無奈。台灣畫家在海的主題中所累積的能量，也已可以在未來的世代中表現出相當的本土情感。我們在這幾幅台灣海景畫中，觸及心之深處的情感；如果台灣有幾幅海景畫的畫面，能如通俗歌曲一般走入你我心中，我們就可以日夜擁有一個有寄託、有願望的形影。

原載於台灣百合